1. Astro’s Playroom
Sony se permite un homenaje a toda su historia en lo de las consolitas. Que guay, se lo permiten por que pueden, las vibras del mando son una locura, y si estabas allá por los tiempos de la Memory Card o de la PSP es difícil que no te consiga sacar una sonrisa en alguno de sus momentos tan nostálgicos. Pero mientras lo jugaba tenía el run run de la preservación de los videojuegos y me pareció algo irresponsable todo lo que estaba viendo. Igual le estoy queriendo dar un girito un poco enrevesado y Astro´s Playroom existe para regocijarse en la PlayStation celebration y nada más. Al cesar lo suyo, en lo jugable poco envidia a los mejores del género de los saltitos.
2. Final Fantasy VII Remake
Había que preparar la llegada de Rebirth así que fui a por el platino de Remake. El juego sigue siendo increíble la mayor parte del tiempo —muy tocho como se ve en PS5— y criminalmente malo a veces. Destaco que jugarlo en difícil exige conocer mejor el juego y sus sistemas para superar ciertos combates. Pensado para la peña que quiere meterse hasta el fondo, se agradece que se sienta nuevo después de haberle dado un par de vueltas. Pero también tengo en cuenta que se habría agradecido esta exigencia en algunos momentos del modo normal. En fin, que vine por Aerith, me quedé por Barret
3. Half-Life
Habiendo oído y leído todos los piropos que ha recibido y las numerosas veces que se ha señalado su importancia, al jugarlo solo puedo estar de acuerdo. Lo mecánico es disparar y accionar botones y palancas, pero todo el esfuerzo por rodear al jugador de momentos y escenas memorables —mientras este controla a Freeman—, da sus frutos. Como icono, tanto el protagonista como la palanca han pasado a ser cultura, pero habiendolo disfrutado me acordaré de la fase de la vagoneta, de cuando nos atrapan, de como se consigue la ballesta o de como en la segunda mitad Half-Life se desmelena e introduce todo el arsenal de armas alienígenas.
4. Fast Beat Loop Racer GT
Es lo más descarado y despreocupado que me he echado encima. Jueguito de coches de los de autopista y esquivar el tráfico, envuelto en tramas de anime tópicas. El poder de la amistad, la importancia de pilotar y hacer lo que amas en la vida de manera sincera, sin mencionar que es ilegal o a las personas que están poniendo es riesgo. Están todas, de verdad: la del maestro y el alumno, celos, los malos que cambian de parecer al enfrentarse al prota. Lo mejor, que nosotros ni existimos. Controlamos a un coche que la historia obvia y no menciona, pero si no ganamos la carrera no podremos avanzar al siguiente nivel. El juego está guapísimo.
5. Final Fantasy VII Rebirth
Lo de este proyecto es tocho. Lo que más me gusta es el vínculo con el original en los detalles —la pelea con el Midgar Zolom es muy bonita en este sentido—, aunque es un equilibrio algo raro. Por una parte, entienden lo icónico que tienen entre manos, faltaría más, pero no me encaja aquí el final o toda la trama de Zack. A veces parece un poco amalgama de puntos álgidos de toda la compilation y, a falta de la última entrega, algo tan importante durante las distintas tramas de Final Fantasy VII como lo definitivo de la pérdida se disuelve bastante. Dicho esto, lo de estos personajes es muy tocho. Y lo del combate. Y lo de las localizaciones, ¿que? Tochísimo todo. ¿Y lo de Barret? Le quiero lo más tocho.
6. Figment
Creí que era más antiguo. Tiene un rollo primera hornada de lo popularización de los indies —me recuerda mucho a Bastion—. Combate simplote y trama directa, lo cierto es que consigue tener mucha personalidad. Y la trama y su mundo, incluyendo el fondo dramático en el que transcurre el juego, consiguió tenerme comprometido y dentro. Sin duda lo recordaré con ternura.
7. He Fucked The Girl Out Of Me
Jugadlo, please. Dejo esto por aquí.
8. Coming Out Simulator
Recuerdo jugarlo en un momento de confrontación contra mis parientes y me tocó bastante. Sigue conservando el impacto que tiene el ser espectador de historias tan personales y, a nada que empaticemos un poco, se recoge lo bien que transmite en sus diálogos. Igual que el anterior, jugadlo.
9. Sempre m’agradarà celebrar Sant Jordi
¡Panita Américo está haciendo jueguitos! De momento se está basando en experiencias personales mostrando una parte de él, con una mano y estilo muy identitario a la hora de como contarlas a través de las teclas. Son cortitos, así que como los ejemplos anteriores, no jugadlos es un insulto hacia Gameno. Os lo pongo fácil.
10. Salomonic
Siguiendo con juegos de autor, esta vez le toca el turno a Salomonic de Jordi de Paco. Parte de una mecánica simple como la de decidir por donde partimos un objetos que se están disputando dos personas, pero pronto Jordi propone distintos dilemas. Este está disponible hasta en navegador. Os vais de aquí habiendo jugado pepinazos.
11. .if all the lonely nights.
Américo cuenta una de esas vivencias que dan pena que se queden para el recuerdo de un mismo. un respiro tranquilo para pensar que todavía hay gente buena en el mundo. Último link a un juego… de momento.
12. God of War Ragnarök
Creo que nos soy el único que viene a esta saga de Kratos empujado por la inercia de la anterior, y dudo de si tiene sentido. Se alabó en la primera entrega de la mitología nórdica —y creo que mejora en esta— la relación entre el trío principal, pero el resto parece algo forzado. Me parece inexplicable y creo que poco se ha hablado del downgrade que supone cambiar el golpe fuerte de Kratos con respecto al de 2018, y lo de alargar los juegos hasta la saciedad cansa. Pero precisamente creo que es un buen ejemplo de lo que es jugar a un triple A hoy día, y oye, que es divertido y en lo funcional cumple con creces. Pero el sabor amargo no se me quita.
13. Minami Lane
Juego de gestión pero en chiquito. Hay a gente (me incluyo) que lo de administrar la economía, la satisfacción, el tráfico y todas las movidas de una ciudad nos agobia. Con Minami Lane es muy difícil que nos sobrepase. Solo nos encargamos de solucionar las demandas de una calle y las opciones para ellos son variadas pero no exageradamente. Hay gatos, es cuqui, tiendas de ramen. Es barato y dura poco, así que recomendado para unas 5 horitas de entretenimiento.
14. Time Crisis II
Reitero: El juego de pistolas de recreativas definitivo
15. Bloodborne
Mi primer Soulslike. La peñita me lo recomendaba sabiendo mi gusto por los juegos rápidos rollo hack ´n slash. Todo un acierto, salvando las distancias. En el uno contra uno el juego es increíble, especialmente en combates contra humanos —Lady Maria te quiero—. En general me parece mucho más sugerente que Dark Souls o Elden Ring por lo distinto a ellos, desde la ambientación hasta las armas de fuego. Y como decía, la fluidez la sientes en cada pixel de su esencia. Me quedo un poco sin palabras, solo una cosina más: Huérfano de Koschesumadre, al final no eras pa tanto.
16. SteamWorld Dig
Tiene ese regustillo de indi de primera horneada, simple y directo. El muy fácil perderse en el loop jugable y 5 horas más tarde darte cuenta de que te lo has pasado. A esto también ayuda que los chistes en el juego están bien escritos. Es el primer pelotazo de Image & Form, con permiso de SteamWorld Tower Defense. Ahora los SteamWorld son una cosa tocha y sin frenos, así que me parece un buen punto de partida para explorar la saga.
17. Super Monkey Ball Banana Rumble
Nuevo Monkey Ball, nuevo GOTY! Como dije con el Banana Blitz HD, Sega creó un genero tan clásico como las plataformas pero tan único que solo ellos explotan más allá del típico minijuego. Aquí implementan un dash que la verdad que da bastante libertad a la hora de pasarte los niveles a lo bruto. Añadido para nosotros es que es la saga fetiche de la redacción de Gameno, y las risas en el sofá originadas por AiAi soltando tacos por la boca todo el rato son de las que no se olvidan. Américo, Kenny y AiAi, la mejor tripleta para las tardes de verano.
18. Picross S3
Teoría de Goia: La persona menos cualificada es la que da más opiniones.
19. A Little to the Left
Juego de puzles al principio sobre poner cuadros al derecho y ordenar de mayor a menos, pero que enseguida se va de madre en un muy buen sentido. Además algunos niveles tienen más de una forma de completarse, y buscarle el girito te obliga a darle una vuelta muy satisfactoria cuando resulta que estás en lo cierto. Y el envoltorio, que trata más o menos de ir recogiendo lo que un gato va destrozando, resulta al final un buen regalo al que se le nota amor, así que se viene a hacer puzles pero al final te llevas un poquito más.
20. Psychonauts
Muy de su época, esa en la de los plataformas en 3D reinados por Ratchet y Jak, se le notan muy buenas intenciones. Quiere tener unas tramas y personajes más profundas haciendo hincapié en su psicología con buena mano y se agradece un montón con respecto a los comentados, pero a la vez hereda, o parece incluido de forma obligada, un combate y unos enemigos bastante sosos —En total habrá como 6 variedades de malos, todos con movimiento similares—. Quedó como juego de culto hasta que salió su segunda entrega, la cual espero que se haya quitado esas mecánicas dosmileras de encima. Veremos…
21. The Case of the Golden Idol
Sin ser amante de los juegos de detectives, —aunque aquí participamos como jugador omnisciente, en ningún momento se nos señala que encarnamos a algún personaje que actúe en la trama—, he sido consciente de lo bien hilados y presentados que están sus enigmas. Trabaja muy bien el momento en el que vemos una de las escenas y todo es caos y confusión, así como el recorrido hasta todos los «¡eurekas!» a los que llegamos tirando de los distintos hilos. Prueba de ello es que lo completé sin usar ninguna pista de las que te propone el juego, claramente por mérito de este, no por ser yo el mas Poirot de la clase.
22. Another Code: Two Memories
A ver, que aquí hay trampa. Sigo haciéndome a la DS y mira, que queréis que os diga, no me voy a quejar de que no se use mucho el Stylus. Por una parte y comparándolo con Hotel Dusk, juego posterior del mismo equipo, es claro que el segundo aprovecha mucho mejor las cualidades de la portátil y le dota de más propósito. Pero que Another Code sea más conciso y directo se agradece, y así el estilo marca de la casa, esta trama de thriller de peli de después de comer ambientada en Norte América escrita por japoneses, no cansa tanto.
23. Dragon Quest VIII: El Periplo del Rey Maldito
Conozco gente que asegura que este fue su Final Fantasy VII o su Kingdom Hearts en tanto a título que hace enamorarte de los JRPG. A parte de envidia por no tener que andar adivinando tramas complicadas, lo veo más lógico que ocurriera esto con Dragon Quest VIII que con los dos juegos mencionados. Los Dragon Quest son totems en esta industria y de su género, hitos infalibles en lo que confiar a ciegas y por los que el público acaba sintiendo una atracción instintiva. Ayuda, por supuestísimo, sumergirnos cada vez en un mundo dibujado por Toriyama. Es que me jode poner la calcomanía por que tapa el dibujo.
Gracias por todo.
24. Dragon Ball Z: Shin Budokai
Pocas sagas originales se estrenaron en la portátil de Sony. La consola se aprovechó para lanzar spin-offs y adaptaciones de juegos que ya hacían dinero en las hermanas de sobremesa. Interesa de Shin Budokai que lo que añade y sustrae de los Budokai cambia lo justo el combate para que sea más directo. Rápido se dejan de echar de menos las cinemáticas, las vueltas al joystick rompemanos cuando el kamehameha y el garlick gun se chocan y las secuencias es las que la mitad del planeta en cuestión explotaba. Lo importante como los ataques definitivos y lo demás, lo que hace a un juego de Dragon Ball merecer su nombre, se mantiene.
25. Bocadillo de Queso
El compi Américo se vuelve a abrir en forma de videojuego, esta vez en una fecha señalada por una razón en concreto. Ya sabéis.
26. Psychonauts 2
Después del primero confiaba en Double Fine para que no se alejasen de la fórmula implantada y se les fuese la pinza. Y acerté. El juego pule el combate y las plataformas y lo adapta a las costumbres en la industria de hoy en día, pero no pierde personalidad. En unos tiempos en los que hemos acordado que la salud mental y la diversidad lleva demasiado tiempo en «asuntos pendientes», los psyconautas no son ajenos a ello y el juego habla de la soledad, del miedo, de la familia y de los juicios autodestructivos con el toque de sensibilidad y humor que caracteriza al estudio.
27. Super Mario Land
El clásico de la Game Boy primogénita. Un experimento raro que buscaba encoger al fontanero para que cupiese en el ladrillo gris sustrayendo la pintura y el brilli brilli pero manteniendo lo purito de Mario. Conseguido. Y además es precursor en bizarradas tales como: Niveles de navecitas, extraterrestres, esfinges asesinas y aquí los koopas explotan. Juegón.
